Совет 1: Как рисовать натюрморт карандашом

Натюрморт (от французского выражения «nature morte» — «мёртвая природа») представляет собой композицию из разновидных неодушевленных предметов. В художественных школах натюрморты делают карандашом , красками, пастелью и отрабатывают на них самые различные приемы живописи. Карандашные рисунки имеют свою специфику – для освоения техники понадобится нарисовать не один эскиз либо натюрморт.



Вам понадобится

• Бумага, карандаши различной твердости, ластик, мольберт.

Инструкция

1. Вначале вам нужно составить натюрморт. Скажем, вы можете обнаружить дома вазы, чашки, фрукты, украшения, раковины и другие предметы, из которых будет состоять композиция. Поставьте стул так, дабы свет падал на него немножко сбоку и спереди. Накройте спинку и сидение стула тканью так, дабы она формировала складки, а после этого расставьте на нем предметы, которые предпочли. Для первого раза дозволено положить ткань ровно без складок, а предметы предпочесть такие, в которых фактически нет каких-нибудь мелких деталей либо украшений. Чем проще конструкция предмета, тем легче его будет рисовать.

2. Перед началом работы опробуйте на отдельном листочке ваши карандаши – посмотрите, какой результат они будут давать, если ими еле прикасаться к бумаге либо крепко надавливать. Испробуйте разную штриховку и растушевку (растушевывать карандаш дозволено тампонами из ваты либо бумаги, мягкой тряпочкой, ластиком).

3. Установите мольберт, поставьте на него лист бумаги и сделайте заблаговременный эскиз. Симметричные предметы (скажем, вазы либо гипсовые фигуры – куб, цилиндр и другое) требуют построения. Проверьте пропорции предметов – яблоко не должно выглядеть как арбуз, а кофейная чашка не должна быть огромнее трехлитровой вазы.

4. Обратите внимание на тени. Где-то предметы освещены отличнее, а где-то дрянней. На границе предметов тень самая глубокая (тень), после этого она начинает рассеиваться (полутень) и переходить в ясные участки (свет). Если в вашей композиции присутствуют сверкающие предметы, то на них есть блики, которые также необходимо отобразить.

5. Сейчас дозволено начинать штриховку рисунка. Для больше мягких переходов светотени используйте приемы растушевки. Не позабудьте о падающей тени (тень, которая падает от предметов на ткань). Во время штриховки проверяйте правильность построения и пропорции предметов.

Совет 2: Как рисовать натюрморт акварелью

Рисование акварелью притягательно как для детей, так и для взрослых – эта краска придает картине легкость и прозрачность. Неудачные мазки дозволено смыть мокрой кистью, просушить бумагу и вновь рисовать. Работа с акварелью требует только добротной бумаги, а в остальном ничего трудного и затратного нет!



Вам понадобится

• – акварельные краски,
• – бумага (ватман либо особая бумага для акварели),
• – кисти,
• – вода,
• – карандаш,
• – пластиковая палитра.

Инструкция

1. Проследите за организацией своего рабочего пространства – удерживаете все инструменты под рукой, свет направьте слева направо, дабы рукой не загораживать рисунка. Композицию из предметов поставьте на ярусе глаз.Карандашом обозначьте силуэты всех предметов на грядущей картине. Рисунок наносите легко, дабы не повредить бумагу. Не пользуйтесь зачастую ластиком – это тоже нарушает конструкцию и фактуру бумаги.Рисуйте без теней и сразу определяйте места, которые останутся белыми.

2. Кисти используйте беличьи и колонковые – они класснее подходят для акварели. Для заливки возьмите крупную плоскую кисть, а для деталей – кисть поменьше.Начинайте с далекого плана и, слегка изменив тон, переходите к скатерти и огромным участкам фруктов. Рисуйте предметы, аналогичные по цвету, тон и цвет выбирайте, исходя из цвета фона, дабы не утратить всеобщего колорита картины. Там, где лежит тень, нанесите цвет акварелью .

3. После этого приступайте к сюжету картины, тот, что рисуйте всеми надобными красками. Краску наносите без теней, не забывайте оставлять белые места. Задайте цвет фруктам и кувшину с рюмкой. Контраст цвета и белых пятнышек слегка размойте, дабы смягчить переходы и края.Когда рисуете акварелью натюрморт , помните, что все предметы влияют друг на друга – их цвет как бы перетекает один в иной. Тени тоже не черные, они вобрали в себя цвет предметов и атмосферы и имеют свой цвет.

4. Некоторые места доработайте размывками, исключительно там, где есть белый цвет. Усильте цветность фруктов и предметов, сделайте другие доработки рисунка кисточкой с акварельной краской. Прорисуйте силуэты всех предметов, но не круто, а дабы они сливались с соседними.Отложите картину и посмотрите на нее через несколько часов – вы непременно обнаружите, что нужно доработать и подправить. Акварель дозволено поправить в всякий момент. Через некоторое время глаза передохнут от вашего натюрморт а, увидят все заново.

5. Не наносите слишком много слоев краски – акварель утратит свою воздушность!

Обратите внимание!
При высыхании цвет акварели становится светлее. Акварель бывает жидкая и сухая, отменна и та и иная, но жидкая в тюбиках отменнее растворяется в воде.

Полезный совет
Выбирайте особую бумагу для акварели – она не скатывается, следственно катышки не будут портить вашу работу.

Совет 3: Как рисовать чашку

На натюрмортах достаточно зачастую изображается всевозможная посуда. Нарисованная чашка может потребоваться и сама по себе. Скажем, если вы делаете ребенку развивающие карточки и вам необходимо, дабы он обучился выделять посуду из остальной массы предметов. Отменнее каждого рисовать такие карточки самим — во каждом случае, вы можете изобразить чашку именно той формы, которая вам надобна.



Вам понадобится

• -карандаш;
• -лист бумаги;
• -краски;
• -чашка либо картинка, на которой она изображена.

Инструкция

1. Лист дозволено положить как горизонтально, так и вертикально. Высота и ширина чашки, как водится, не дюже друг от друга отличаются. Следственно нарисованная чашка будет смотреться отменно при любом расположении листа. Постарайтесь только, дабы она была посередине.

2. Поставьте чашку на некотором расстоянии от себя. Отменнее, если она будет чуть ниже яруса ваших глаз. Делать либо нет драпировку — всецело зависит от вашего мечты. Приблизительно определите соотношение высоты и самой широкой части, а также широкой и тесной частей. Наблюдательно разглядите линию изгиба боковой поверхности. Обведите боковые линии в воздухе и запомните движение.

3. По центру листа проведите вертикальную линию. Основная часть чашки симметрична касательно вертикальной оси, и это нужно учесть. Отложите на осевой отрезок, равный высоте. Обозначьте его предисловие и конец точками.

4. Через обозначенные точки поведите 2 горизонтальные линии. Отложите на них отрезки, равные наибольшей и наименьшей ширине чашки. Самое широкое место у чашки примитивный формы — верх, самое тесное — низ. Середины обоих отрезков обязаны находиться на пересечении осевой с горизонтальными линиями.

5. Через финальные точки всего горизонтального отрезка нарисуйте овалы. Самая широкая часть одного и иного овалов доводится на осевую линию. Линия верхнего овала всюду идентичной толщины. У нижнего обведите поблестящей ту его часть, что находится ближе каждого к нижнему краю листа. Вторая половинка дна видна не будет.

6. Точки, которыми вы подметили ширину верхней и нижней частей, объедините попарно линией, повторяющей линию боковой поверхности чашки. Если вы не дюже верно запомнили, как она идет, вновь нарисуйте ее в воздухе и повторите движение на бумаге.

7. Обведите в воздухе ручку. Обратите внимание на то, что рисовать ее нужно двумя параллельными кривыми линиями. Повторите движение на бумаге в том же направлении, в котором вы рисовали ее в воздухе. Нарисуйте вначале внешнюю линию ручки, а после этого внутреннюю.

8. Передайте форму чашки. Наложите вначале ровный ясный слой краски по внешней поверхности чашки. Верхний овал закрасьте ровным слоем такой же краски, но больше холодного оттенка. Скажем, закрасьте внешнюю часть белой краской с добавлением желтой либо розовой, а для внутренней в белила добавьте голубую либо зеленоватую. Наложите на внешнюю часть слой погуще. Представьте себе, что на поверхности чашки изображен треугольник с неровными краями, и накладывайте 2-й слой на ту часть поверхности, которая будет вне этого треугольника. Подтемните нижние углы еще одним слоем.

Полезный совет
Чашку дозволено расписать. При нанесении рисунка на внешнюю поверхность учтите кривизну. Та часть узора, что находится ближе к верху, будет казаться чуть огромней.

Совет 4: Как рисовать цилиндр

В художественных школах зачастую рисуют геометрические фигуры, дабы потом легче было создавать обыкновенные предметы быта. Так как все они рисуются из базовых объемных тел. Нарисовать цилиндр нетрудно.



Вам понадобится

• лист бумаги, карандаш, ластик.

Инструкция

1. Расположите лист бумаги вертикально. С подмогой простого карандаша начните исполнять очерк. Нарисуйте вертикальную линию. Сверху и снизу ограничьте ее горизонтальной линией. Проверьте, дабы расстояние от одного края горизонтальной линии до центра было равно расстоянию от иного края. Для замера используйте карандаш. С подмогой него измерьте вначале одно расстояние от края до середины, потом отложите это расстояние от центра до иного края и сделайте засечку карандашом. Также проверьте и нижнюю горизонтальную линию.

2. Обозначьте границы нижнего и верхнего основания. Для этого от центра основания сделайте засечки на линии (а). Ширина нижнего основания (с) чуть огромнее верхнего (b) – тут действует закон перспективы.

3. Нарисуйте верхнее и нижнее основание по четырем точкам, в виде 2-х овалов. Если линия получается неровная – не спешите стирать ее ластиком, делайте каскад легких штрихов, добиваясь точности, лишь потом поправляйте ластиком.

4. Сейчас путем штриховки необходимо придать цилиндру объем. Для начала укажите разделительными полосами, где у вас будет находиться свет, тень и полутень. Подметьте, в каком порядке они распределились на фигуре. Нанесите пробную, первую штриховку. Линия света (смотри рисунок) окружена линиями полутени. Верх цилиндра оставлен ясным – зона света.

5. Произведите штриховку. Отличнее каждого делать ее по форме фигуры, округлыми штрихами. Переходы от света к полутени и тени не очевидные, это плавные переходы. Добиться такого результата дозволено с подмогой силы нажима на карандаш и штриховки ломтиком ластика. Выделите ластиком на зоне света вертикальный блик. Сделайте штриховку фона. Дабы цилиндр выигрышно смотрелся, фон в районе зоны света сделайте темнее. Проведите горизонтальную линию плоскости за цилиндром. Вертикальная плоскость почаще темнее, чем горизонтальная. Все зависит от источника света. Цилиндр готов.

Видео по теме


Полезный совет
Класснее рисовать рисунок на мольберте либо на планшете, поставленном вертикально.

Совет 5: Что такое натюрморт

Натюрморт – это стиль изобразительного искусства, изображающий группу неодушевленных предметов. На картине либо фотографии могут быть цветы, фрукты, посуда и другие предметы, расположенные так, дабы получилась слаженная композиция. Обычный натюрморт рисуют в реалистичном жанре с натуры (глядя на оригинал).

Инструкция

1. Натюрморт как стиль выделился не сразу, длинное время картины, изображающие цветы и предметы быта, применяли как обрамляющее дополнение к иным полотнам, а также как украшение на створках мебели. Первые независимые картины возникли приблизительно 17-м веке. Тогда изображения предметов стали применять как аллегории, и весь предмет имел добавочный символичный толк. Позднее натюрморт стал знаменит среди художников, впрочем считался низшим стилем.

2. Существует несколько видов натюрморта, один из самых ранних и распространенных – цветочный натюрморт, дальнейший по популярности – натюрморт сервированного стола. Продолжает существовать и символичный натюрморт. еще один вид, появившийся касательно незадолго – отвлеченный натюрморт, в этом жанре предметы изображаются не реалистично, формы схематичны, а цвета лишены плавных переходов.

3. Натюрморт является одним из самых знаменитых стилей у тех, кто только начинает рисовать. На примитивных композициях, составленных из нескольких предметов, учатся положительно строить объекты, передавать перспективу и наносить светотени. Не менее знаменит натюрморт у фотографов. Нынешней рекламе требуется уйма красочных и симпатичных фотографий продуктов питания, элементов интерьера и других предметов.

4. Если вы увлекаетесь рисованием, наверно вы сделали теснее много рисунков и картин в этом стиле. Для того дабы нарисовать натюрморт не надобно тратить время и силы на искания увлекательных объектов для рисования, вы неизменно можете составить отличную композицию из предметов, которые неизменно под рукой. Используйте в качестве фона драпировку, маленький кусок ткани абсолютно подойдет. Расположите объекты так, дабы у вас получилось несколько планов, помните, что предметы большого размера обязаны находиться на заднем плане и не закрывать собой те, что поменьше. Поставьте добавочный боковой источник цвета, это придаст объектам объем. Регулярные упражнения с такими постановками дозволят вам оттачивать свои навыки рисования.

Видео по теме

Совет 6: Каким карандашом отличнее каждого рисовать

Рисунки карандашом – это специальная область рисования, включающая в себя уйма техник. Существует огромное многообразие карандашей. От выбранного вида карандашей и зависит техника, которая допустима во время исполнения рисунка.


Формируя идею грядущего рисунка, нужно правда бы приблизительно понимать, что хочется получить в итоге (будет ли это черно-белая картина, либо автор замыслил шедевр, бушующий всеми цветами радуги). Исходя из этого умения, дозволено подбирать инструмент, то есть карандаш.

Примитивные карандаши

Простые грифельные карандаши, невзирая на кажущееся неимение вариантов цветов, дают разгуляться фантазии. От того что спектр оттенков таких рисунков варьируется от белого до цвета черной сажи, включая многообразные оттенки серого.Для облегчения себе жизни, художнику отличнее каждого иметь в своем арсенале крупный выбор примитивных карандашей. От дюже твёрдого (8H – для проведения тонких ясных линий либо штрихов) до дюже мягкого (16B – для создания толстых густо-черных черточек). При наличии такого многообразия в пенале не необходимо будет затрачивать дополнительное время, скажем, для затемнения участка неудовлетворительно мягким карандашом. И напротив.

Цветные карандаши

Цветные карандаши дозволят сотворить красочный блестящий рисунок. А применяя технику смешивания цветов, с поддержкой относительно-небольшого комплекта дозволено сделать широкую гамму оттенков.Помимо того все большее распространение получают среди художников акварельные цветные карандаши. Они вобрали в себя особенности цветных карандашей и акварельной краски. Применяя в рисовании воду, ими дозволено добиться прекрасных прозрачных результатов.

Выбор карандашей в магазине

Посещая магазин художественных либо канцелярских товаров, неподготовленный клиент скорее каждого будет сбит с толку тем громадным выбором, тот, что предлагают сегодня изготовители. Одно дозволено сказать наверно: в этом сегменте товаров работает проверенная обоснованность «цена соответствует качеству». И да, дозволено быть уверенным, что приобретая самые дорогие карандаши (если, безусловно, это не выбор ларька на автобусной остановке), приобретаешь самый наилучший инструмент для творчества. Иной вопрос, что не самые дорогие отнюдь не неизменно будут дрянными. Проще каждого обнаружить «свои» (подходящие именно определенному художнику), пробуя те либо иные марки. Штучно карандаши относительно недорогие, а предпочтя очевидного фаворита, теснее дозволено будет потратиться на целую упаковку.Если речь идет о цветных карандашах, их штучно продают дюже редко. Здесь при выборе класснее базироваться на отзывах продавцов (от того что в специализированных магазинах работают люди отнюдь не дальнии от искусства, и которые, возможно, держали в руках карандаш и даже не один), преподавателей и коллег-художников.Не следует останавливаться на купленном некогда нечаянно виде либо изготовителе карандашей. Чай материалы для творчества, их качество имеют весомое значение для приобретения наилучшего итога.

Видео по теме